一、宜兴紫砂刻字名家

1、关注紫砂拍卖行情的藏家或还记得，2010年5月16日，同样由已故紫砂大师顾景舟所作的一把石瓢壶，在中国嘉德以1232万元被拍出，创下当时宜兴紫砂器拍卖单价的历史之最。

2、意见联通市场，认可创造价值！

3、紫砂壶上的陶刻装饰源远流长，最早有记录的是元末明初的隐士孙道明(号清隐)在紫砂罐(壶)上的"且吃茶，清隐"。这五字草书可称紫砂陶刻的鼻祖。早期(明代)紫砂刻字一般是在壶底作落款用，如时大彬，徐友泉，李仲芳等。当时就有专门代人刻款的，像陈辰(共之)，汪大心等被称为"陶之中书君"，专替他人代书代刻名款。

4、时大彬是宜兴紫砂艺术的一代宗匠，宋尚书时彦裔孙，时朋之子，生平活动期在明代万历朝至清代康熙朝之间。大彬壶艺在明代就享有盛誉，多见于文人记述。时大彬一生约八十余岁，所制作品当数以千计，流传其广。

5、家有黄杨树，世代出栋梁

6、陈少亭出身陶艺世家，其父陈伯亭为清末紫砂陶刻名家，善制壶，精陶刻，并首创陈氏独门陶刻凿砂、镂砂、透雕工艺。陈少亭幼时聪慧过人，在宜兴有“灵童子”之美誉，他读古文习碑帖临花鸟，传统文学功底深厚。

7、1伯林亦为“伯令”，民初利永公司紫砂艺人。

8、澹然斋乾隆时常见釉彩盖落此款。

9、權寅邵大赦常用款之一。

10、0曼陀华馆何心舟常用刻款之一。

11、白应生，号琢如，民国陶刻高手，生卒待考。从民国传世的紫砂器中，常见有落款“琢如”的作品，如段泥花瓶、绘画紫砂盘以及壶艺名家汪宝根的木瓜壶，这些陶刻作品刀法熟练，字体流畅，极见功力。建国后，白应生参加了合作社，继续从事陶刻，直至上世纪70年代病逝，惜传器较少。

12、惠孟臣不详何时人。精制茗壶，形制浑朴，为时大彬之后一大名手。雍正初年就有人仿制孟臣壶，后仿制者日见增多。其作品朱紫者多，白泥者少；小壶多，大壶少。

13、清末民国时紫沙艺人,民初宜兴利用陶业股份公司的技师。

14、玉屏生铁画轩创办人戴国宝常用刻款之一。

15、北岩邵云如刻款之一。

16、0东溪赵松亭刻款之一。

17、邓奎字符生，清嘉庆至道光年间人。善正早隶篆，能文，砂壶刻画工整雅致。

18、“威海卫同庆顺造”款，为山东威海人在宜兴定制，将烧好后的紫砂壶，再运往威海卫加工

19、汪裕泰汪庄茶叶行，1937年安徽汪裕泰茶行老板汪惕予号“卷翁”方章，盖内有“桂林”小方章。1940年因日寇占领杭州而停产。

20、张普泉、梁秋冬、徐杏君、卜晓兰、沈书良、金晖、徐晏、

二、宜兴紫砂刻绘名家

1、嘉庆时陈曼生属为制壶并画多款壶式与之，自此文人壶风大盛。兼善刻竹，刻锡亦佳。

2、约公元1766—1831年，清朝著名紫砂艺人。生于清雍乾年间，他大小壶兼制，以工巧闻名，可与惠孟臣相提并论。与孟臣相伯仲，世称“二惠”。

3、谈洪泉字伯章，号泉石。

4、0金世衡造工精巧，以橄榄型为主。

5、邵云甫邵步云又名云甫。

6、在高鹏飞看来，收藏家最看重的其实还是作品的唯一性。“景舟石瓢”的天价成交，不仅因为它们是名家之作，更重要的是，每一把都是独一无二的。

7、湿气重有7个特征，该喝什么茶？

8、戈根大、彭再生、秦根林、诸葛伯勋、沈孝鹿、陈少亭、胡耀庭。

9、宜兴紫砂高手，传为陈鸣远弟，制器以精雅著称。

10、潘大和约1761——1820

11、康熙、乾隆年间宜兴人,虽有作品传世,但平生事迹不详,不过,从存世作品来看,其艺不凡,精捏造,尤善雕刻。

12、郭频迦名麐，字祥伯，号频伽，别号复翁，又号白眉生，又呼郭白眉，一号邃庵居士、苎罗长者。

13、韵石王东石刻款。

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15、何道洪、鲍志强、谭泉海、蒋淦勤、徐汉棠、李守才。

16、生前为中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师。是中国十大紫砂壶大师之一。从事紫砂事业七十余年，创作了上百件作品，有光货、花货、摆件，设色花货尤为世人称道，作品取材于自然界的动植物，瓜果虫鸟，形神兼备，惟妙惟肖，色彩逼真，形成自己独特的艺术风格。

17、所制壶具印款为“伯章”、“泉石(主人)”、“谈伯章”、“谈氏伯章”。

18、合作的有任伯年、胡公寿、虚谷、吴昌硕等书画大家、文化名人，还有制壶名家何心舟、王东石等，铭刻高手陈山农等。

19、金士恒清咸丰至光绪年间人。善制日用陶罐、坛缸之类。后别具匠心，采用白泥制成似壶非壶、似坛非坛、形式怪僻、实用美观的“蛹壶”。后应邀至日本常滑，建作坊，传授紫砂技艺，被日本人奉为“陶业祖师”。

20、和泰谈尧坤印款之一。

三、宜兴紫砂小石刻是谁

1、陶蒋永西、任滏庭合款之一。

2、栽一棵神龙木，镇宅护院、满庭清香！

3、贺洪梅、陈洪新、杨小泉、葛益民、周伟光、范晓芳、

4、1永庆长春长春紫砂商号。

5、说到雕刻装饰也就是我们平时俗称的“刻字”“雕刻”。艺人们在铅笔粗细的竹管里插入锋利的钢刀，以握毛笔的姿势操刀，在泥坯上雕刻文字和图形，这一独特的装饰手段使紫砂盆器的淳朴之中寓含文思，且符合实用和审美的要求。

6、张君德常见把下竹刀阴刻“君德”二字楷书款。

7、0杨彭年字二泉，号大鹏。

8、吴汉文艺名跂陶。

9、0邵亨祥即邵文金。

10、10春水张澹用款之一。

11、陈绶馥清乾隆至嘉庆年间人。善制紫砂大壶，工刻绘。其力作“披云壶”，壶身如三代铜器，胎内指纹历历可见。一面刻盆景松石，颇饶唐六如笔意；一面刻行书宋词，有晋唐帖意。

12、它们是顾景舟大师、高庄教授都倾慕的提梁壶

13、史维高、魏孟民、王元美、吴芷来、陈用乡、胡耀庭、邵柏原、路衮补、陈文叙、蕉雪子、吴阿昆、周永福、于子良、冯彩霞、黄玉麟、余生、赵松亭、金士恒、吴阿根。

14、 清代主要壶艺家： 

15、张鸿坤原名张洪大。

16、 范福筹幼时念过三年私塾，16岁随父制壶。1921年，范福筹拜任淦庭为师，学习陶刻。艺成后，他为任淦庭当助手，在吴德盛公司刻制紫砂器。范福筹比较老实笨拙，虽为任淦庭的大弟子，但因技艺进展缓慢而常受到师父的批评。上世纪30年代后，范又为毛顺兴店陶刻，取名号“瘦石”，陶刻的紫砂器均署“瘦石”款。抗战后，范福筹又一度制壶，但主要业务还是以陶刻为主。建国后，范福筹参加了合作社，直至1959年去世，享年59岁。其传器有东坡提梁壶、高狮灯壶、竹鼓壶、竹段壶等。

17、吴亚亦、吴群祥、吴鸣、陈珍庆、陈福渊、陈钢、陈国良、陈进海、陆巧英、 陆文霞、何道洪、何挺初、邵新和、张红华、张锁坤、张守智、房玉兰、范永良。

18、紫砂器上的雕刻装饰源远流长，最早有记录的是元末明初的隐士孙道明(号清隐)，在紫砂上的“且吃茶，清隐”这五字草书，可称紫砂雕刻的鼻祖。早期(明代)紫砂刻字一般是在壶底作落款用，如时大彬、徐友泉、李仲芳等，当时就有人专门代人刻款的，像陈辰(共之)、汪大心等被称为“陶之中书君”，专替人代书代刻名款。明末清初已有在紫砂壶肩腹部刻字的，对紫砂雕刻最有影响的是清中期的陈曼生，曼生壶打开了紫砂步入艺术殿堂的通道。

19、0陈殷尚善筋囊器，可谓紫砂历史上筋囊器第一人。

20、“陶刻既是物质产品，也是精神产品，它与诗、书、画等相互交融，具有浓厚的文化味和书卷气，满足了人们的审美情趣和鉴赏需求。”青年书法家、广东省书法评论家协会副秘书长王祥认为，陶刻与陶艺在同一载体上的共融共生、相得益彰，是前者受到藏家不断重视、最终自成体系的主要原因。

四、宜兴紫砂壶刻字大师少石

1、|民国范静安制段泥鱼罩壶

2、(泰鼠文款)出口泰国紫砂的印款。

3、陈和大自幼在宜兴东坡书院上学，1921年进入陶工传习所刻字班，师从名师邵云如。上世纪20年代中期，陈和大被利用公司聘为技工，并起用师父邵云如所起的名号“石如”。30年代后，陈和大陶刻技法日趋成熟，布局合理，字画流畅，但总体缺少变化。抗战后，陈和大在上袁潜洛一带串门陶刻，以通货为主，量大而档次一般。建国后，陈和大参加了合作社，继续从事陶刻，直至1968年病逝，享年66岁。其传器有周盘壶、汉君壶、花瓶及笔者所藏双色木瓜壶等。

4、第一旺财风水树——罗汉松

5、1友石诸葛勋常用款之一。

6、陈用卿款仿锺太傅帖意，落墨拙而用刀工。

7、当代壶艺家排名主要有：

8、《阳羡砂壶图考》著录有披云楼藏“范庄农家白泥中壶”一具，制作朴雅，壶身镌“饮和”二字，署款“陶刻”，书法学赵松雪。底钤“范庄农家”篆文方印，盖内钤“静安”二字篆印。另有“范庄农家仿曼生紫泥大壶”一具，上镌：“饮之延年曼生”，底钤“范庄农家”篆印，盖内钤“静安”篆印。

9、许记疑为许立成署款。许立成，清末民初宜兴紫砂艺人，善制方形砂壶。

10、民国“三宝”(李宝珍、汪宝根、陈宝生)之一。

11、这盆景，令女人也爱得痴狂

12、紫砂盆的制作除了要求选料精细，造型美观之外，装饰也是十分重要的，方法有书画，雕刻，泥绘，粉色泥，铺沙，绞泥，嵌色泥，图案凹凸线，瓷釉，镂空，包金，彩釉，镶金银丝等，其中最常见，最普通的也是最贵重的一种表现形式就是书画雕刻。

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14、邓奎字符生，壶底常用印款为“符生邓奎监造”。

15、宜兴紫砂，始于宋，而盛于明清，其所以能成为独立的艺术品种，最重要的一点是它的制作原料与众不同。它采用深藏于宜兴山腹地层中的薄薄的一层紫砂泥，号称“泥中泥”，其质地优异，一是含沙量低，可塑性强。二是砂土中含有较多有益于人体的微量元素，烧成后呈双重气孔特殊的分子结构，透气不渗水，故用作茶具沏茶不失原味，用作盆景，对花草树木排水透气性好，有利于植物根系的生长。明清时期由于文人雅士的介入创作使紫砂器的作品。集书画，诗词，篆刻，雕塑诸艺术于一体，成为独树一帜的艺术品。以前台湾地区及日本对紫砂类艺术品的收藏比中国内地热，近年来由于国内收藏家纷纷崛起，收藏此类艺术品热已遍及全国各地。

16、梅调鼎字友竹，号赦翁。晚年在宁波慈城创办“玉成窑”，还聘请慈城篆刻家丁山农、宜兴制壶名家何心舟、王东石等制壶，同时也有任伯年、胡公寿等一些文化名人参与其中。

17、0子贻申锡常用款。

18、“范庄农家”四字篆印，字口深峻有力，线条圆劲流畅，自然有灵性，深得清末吴让之篆法古韵。“范庄农家”的传世紫砂器有果铭“竹节壶”及“仿曼生紫泥大壶”等精品。底款多铭“范庄农家”、“静安”篆印；也有用楷书“大生”印者。

19、天资聪慧，悟性极高，国学功底深厚，且涉猎广泛。上世纪三十年代末，在上海为古董商仿制历史名作。也是中国十大紫砂壶大师之一。虽然“这是一段不光彩的历史”(顾自省)，但也藉此开拓了视野，并结交了沪上艺术界的名流。建国后，为紫砂业的发展立下了汗马功劳。八十年代就被誉为“壶艺泰斗、一代宗师”。作品古朴而典雅、工精现秀巧、洒脱不失严谨、流畅可见规矩。

20、范章恩字廸恩。题铭书法似米芾。

五、现代宜兴刻字名家

1、参考资料来源：百度百科——汪宝根

2、利用陶业公司，于1913年由周文伯投资设立于蜀山。1921年改为江苏利永陶业公司，江苏省实业厅投资入股，由邵氏家族管理，并在上海豫园城隍庙设店。开办“利永陶工传习所”，为中国第一家紫砂职业教育机构。

3、1金廷施金廷款之一。

4、关于紫砂大师的名头，2018年宜兴陶协官方更新补录了名单，共120名大师，其中国大师29名，省大师91名。

5、饶寿川自幼念过私塾，喜文习字。1920年他到潜洛专事陶刻，因为有文字基础，他能在紫砂器上铭刻金文、篆文及行草和一些花卉图案。20年代后期，饶寿川被铁画轩聘为技工，开始以“若水”名号署款，此款有“君子之交淡若水”之意。当时的低档紫砂器由他书画别人陶刻，高档品由他亲自书画陶刻。因他技艺娴熟，陶刻高雅，30年代中期升为技师。抗战后，饶寿川离开宜兴去内地谋生，再也没有回来，1939年病逝他乡，享年43岁。其传器有柱础壶、八角盆、秦瓶及笔者所藏矮钟壶等。

6、愙斋吴大澂斋名。

7、王熙臣铭款署于壶体，盖内有“熙臣”等小方印。

8、清代主要壶艺家：陈鸣远、许晋候、陈隐龙、项圣思、陈汉文、徐飞龙、华风翔、蔡乾元、惠逸公、锦春、邵元祥、彭君实、蒋志雯、史万全、史继长、邵友兰、邵友廷、潘缄雄、陈曼生、杨彭年、杨葆年、杨风年、邵二泉、邵恒昌、钱弘文、徐温庭、蒋良玉等。

9、1937年，辛劳一生的邵云如病逝，享年49岁。其传器有觚菱提梁壶、大柿壶、笔筒等。

10、常作“程寿珍”。号冰心道人，刻款尚有“八十二老人”、“真记”、“宾如”。师承期养父邵友廷，以“掇球壶”最负盛名。民国“五大家”(程寿珍、范大生、冯桂林、裴石民、王寅春)之一。

11、雍正年间紫砂名工，传世多佳器。

12、李宝珍、陈经耕、范锦甫、谈尧坤、耿春福、范泽林、邵宝琴。

13、陈辰字共之，明天启至清康熙年间人。工书法篆刻，力度相宜，以镌刻壶款为业。

14、0真记多为寿珍制壶款，友廷也曾经用此款。

15、壶的表面会积有茶渍．这就需用养壶毛笔或软毛牙刷在壶表面轻轻刷洗，以保持清洁。如此擦拭、涤洗久了，壶的表面会起一层亚光，人称其为“包浆”(葆浆)，这种亚光不会因高温高压冲洗而褪去，甚显高雅品位。

16、“润记”紫砂商号紫砂底款多为“宜兴紫砂名壶”方章。

17、邵旭茂、邵友兰、邵友廷、潘缄雄、陈曼生、杨彭年、杨葆年、杨风年、邵二泉、邵恒昌、钱弘文、徐温庭、蒋良玉、杨履曾、陈绶馥、薛怀、邵景南、陈寿福。

18、陶刻(或瓷刻)的工艺属性不同于其他雕刻工艺，是在陶瓷坯体未烧成前而为减法的手工装饰工艺，用刀和刀法与金石篆刻等在不同固体上的雕刻完全不同。王涛指出，坯体似坚却脆，笔触连接缓在前，笔锋修饰而成。一般从事印章、牙雕、石雕、玉雕、金属雕刻的专业人士，虽有基础，转刻陶刻有一个转换和适应的过程。

19、清晚期紫砂“八大家”(邵景南、邵大亨、邵大赦、邵友廷、何心舟、申锡、黄玉鳞、俞国良)之一。

20、陶刻艺人中，比较出名的有陈少亭、任淦庭等。任淦庭先生作品，笔力遒劲，刀锋灵秀，正草隶篆，各具风格，自成章法。由于他的紫砂雕刻独树一帜，影响较大，成为紫砂陶刻的一代宗师。他的“桃李”成才者不少，著名的有徐秀棠、毛国强、沈汉生等。现在在紫砂陶刻上颇有影响的还有谭泉海、鲍志强等。