一、说说平仄和押韵

1、不识庐山真面目，只缘身在此山中。(东韵)

2、这种“简介”，其实是没有多大必要的。读古诗的人，不懂这种格律一般也不会有太大影响；要写诗的人，尽可以自由抒写，不必受什么格律的限制。但央视就有“诗词大会”的展示，又有春节晚会的恶搞，使得一些人堕入五里雾中。有人就建议我说说古诗格律，闲来没事，就说几句吧。

3、一屋二沃三觉四质五物六月

4、忌撞韵：即在不应用韵的句子(白脚句)，比如七绝的第三句尾、七律的第五句、第七句句尾也用了与韵脚同韵母的仄声字。

5、古人总结了规律，就形成了古诗的平仄要求。

6、中仄平平仄仄平，中平中仄仄平平。

7、绝句，不要求对仗——作者愿意对仗自然也可以。而律诗，一般是要求中间两联都对仗。对仗，基本的要求是词性相对，结构相同。即一联之内两句之间，在相对应的位置，名词对名词，动词对动词……而且主谓结构对主谓结构，动宾结构对动宾结构，等等。如果要求再严格一点，即所谓“工对”，要颜色词对颜色词，数量词对数量词，方位词对方位词，天文对天文，地理对地理，植物对植物，动物对动物，等等。我们看杜甫的一首《绝句》诗：

8、如：门泊/东吴/万里/船(仄仄平平仄仄平，单字拍“船”放在“万里”的后面)，两个/黄鹂/鸣/翠柳(仄仄平平平仄仄，单字拍“鸣”放在“翠柳”的前面)

9、(“雹”，觉韵；其余的韵脚都是药韵。)

10、需要注意的是，由于单字拍是个单字，又是独立的一拍，是一个重要的节奏点，最容易出错的就是在这个地方，所以一定要踩准它，用好它，否则就会出现常说的“三尾平”或“三尾仄”的错误了。

11、也有一些七言古诗，基本上是柏梁体，但是稍有变通。例如：

12、今天接着上一讲《我们应该如何定平仄和声韵？》继续说说这一话题。

13、对句虽然有规则，但是不能死记硬背，而是要找出其中的规律。我总结的对句总体规则是：上句平拍，下句仄拍，对上节奏点。

14、平平/仄仄/平平。这时已经六个字了，如果按八个字的，下一拍就该是仄仄了，事实上对七言句式而言，只剩一个字了，那就只能用一个“仄”了，这就出现“单个字为一拍”的情况了。根据末字用韵的需要，这一个仄，可以直接跟在前一拍“平平”的后面，也可以放在前一拍“平平”的前面，即这个“仄”可以有两种放法：

15、仄起首句不入韵：仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。七言绝句的四种格式：

16、第三句不押，因为第三句与第四句是一联，联尾押韵即可。

17、就对句来说，“金沙”对“大渡”，是平平对仄仄，“水拍”对“桥横”，是仄仄对平平，“云崖”对“铁索”，是平平对仄仄，“暖”对“寒”，是仄对平，这就是对立。这些平仄相间或相对的字词组合在一起，变成声音传到听者的耳朵里，就给人听觉上的美感。

18、什么是平仄?你是不是经常听到却又从来没用过?

19、诗词中平仄的运用有一定格式，称为格律。平声和仄声，代指由平仄构成的诗文的韵律。平仄是四声二元化的尝试。四声是古代汉语的四种声调。所谓声调，指语音的高低、升降、长短。平仄是在四声基础上，用不完全归纳法归纳出来的，平指平直，仄指曲折。

20、再说四声与平仄。现代汉语的四声是阴阳上去，古代的四声是平上去入。到现代汉语，“平分阴阳，入派三声”，古代四声中的“平”就是平声，古代四声中的“上去入”就是仄声。

二、平仄押韵是什么

1、中古音，指六朝到唐宋时代的语音，一般以《切韵》音系作为代表。〈注:《切韵》，是隋朝陆法言编辑的韵书，是中古汉语语音研究的重要的依据。也有写为《切韵音》。〉《切韵》，是一部按韵编排的韵书。它的音系保存在北宋陈彭年等所编的《广韵》里。

2、被拦在平仄这道门外的朋友，请赖着性子读完下文：对于平仄的争议向来很大，高呼消灭平仄者有之，誓死捍卫平仄者亦有之。在我看来，平仄也是与押韵一样很自然的东西，只要真正理解其意义所在，并不难掌握。下面我便从平仄感觉的产生与节奏的产生梳理一番，希望大家可以轻松看懂。

3、所说的元半、阮半、愿半及下面所说的月半，具体的字可参看《诗韵举要》。

4、再如宋词，宋词有前一后四之类的领字说，虽然都是五个字，但节奏却与近体诗的五言句完全不同的。“渐月华收练”，仄仄平平仄，写成“白日依山尽”行不？不行，虽然平仄相同。“渐月华收练”要在渐字后加以延长，而“白日依山尽”却不能在第一字后延长，其中节奏相差之大，相当于进行曲换成了玛祖卡。宋词节奏的复杂化，也正是宋词音乐相比于唐诗音乐技巧多样化的最好证明。

5、兵稀。身当恩遇常轻敌，力尽关山未解围。铁衣远戍辛勤久，玉

6、(1)平平/仄仄/平平/仄

7、平仄，是汉字发音的声调，平声，过去分阴平、阳平，相当于今天汉语拼音声调中的一声和二声；仄声，过去有上、去、入三声，上声相当于今天汉语拼音声调的三声，去声相当于今天汉语拼音声调的四声。入声，这个声调，在今天的标准普通话中已经不存在了，过去的入声字，今天已经分摊进其他四个声调里，其中以归入平声的居多。

8、所谓韵部，就是将相同韵母的字归纳到一类，这种类别即为韵部。

9、比较常用的是(108部平水韵)。押韵是增强诗歌音乐性的重要手段，近体诗为了使声调和谐、容易记忆，对于押韵十分讲究。

10、举个例子，刘禹锡的《赏牡丹》：

11、仄仄/平平/仄仄/平平/仄仄/平平/……

12、二男新战死。存都且偷生，死者长已矣！室中更无人，惟有乳下

13、韵。真文元通韵。“衰”、“炊”，支韵；“归”，微

14、第五类：平声佳灰；上声蟹贿，去声泰卦队。

15、从格律诗作品看，押平声韵的作品数量占绝大多数。

16、古代的四声是：平声，上声，去声，入声；平声为“平”，上声、去声、入声为“仄”。古代的入声，在普通话中已经化入四种声调。

17、代指由平仄构成的诗文的韵律。

18、①麌，读yǔ；荠，读jì；潸，读shǎn；铣，读xiǎn；篠，读xiǎo；哿，读gě；

19、十三职十四缉十五合十六叶十七洽

20、这样，你就可以根据写诗用韵的需要，灵活使用这两种平仄句式了。

三、平仄如何押韵

1、所守或匪亲，化为狼与豺。朝避猛虎，夕避长蛇；磨牙吮血，杀

2、但是，有一些特殊情况下，一联中的两个句子都需要押韵——其一长诗(篇幅较短的诗，中间换韵的情况极为罕见)换韵的地方，换韵的一联，首句要起新韵，次句要押新韵，其后，每联一押新韵。

3、下面是柏梁体的一个例子：

4、一叫一回肠一断，三春三月忆三巴。

5、就古风入律不入律这一点看，高适、王维是一派(入律)，后来白居易、陆游等人是属于这一派的；李白、杜甫是另一派(不入律)，后来韩愈、苏轼是属于这另一派的。白居易、元稹等人所提倡的“元和体”，实际上是把入律的古风加以灵活的运用罢了。

6、第十一类：平声庚青；上声梗迥；去声敬径。

7、故而有板无眼可以，但却没有任何一种节奏是有眼无板的，原因如上所说，连续重音尚有节奏，连续轻音却体现不出一种节奏了。这也解释了为何在近体格律诗里，对三仄尾要比三平尾的态度宽松，甚至五连仄也有救法，但五连平救无可救。

8、喜欢请点赞并关注，谢谢。

9、标准分为五个部分(都是标准的规范格式)：

10、组织起来的音的强弱长短关系，叫做节奏。同样的，组织起来的字音的平仄长短关系，叫做格律。平仄说过，接下来说说长短，即节拍。

11、以上只是对格律诗的格律做个最简要的介绍。在创作的实践中，诗人们一方面遵循基本格律，一方面又创造了许多灵活变通的方法。有兴趣的朋友不妨找一本专讲诗词格律的著作读读，比如王力先生的《诗词格律十讲》《诗词格律概要》等。

12、在前面的第3种基本句式的七言变换中会出现“平平仄仄仄平平”，这个句式第五个字必须是仄，如果换成平声，句式便会变成末尾三个平声，三平调是古风特有的句式，这个近体诗不同。

13、“门”、“翻”，元韵。“去”、“处”，御韵；

14、您的赞赏是最大的支持与鼓励！

15、唯有牡丹真国色，花开时节动京城。

16、大学读过古汉语的都知道，近体诗的平仄有“一三五不论，二四六分明”的说法，即逢“一三五”的字平仄可以灵活，也就是可平可仄，但在“二四六”的位置上，平仄要求极为严格，这是就七绝与七律来说的，其实，第七个字要求也是很分明的，因此，对于五律来说，就是“一三不论，二四分明”。至于押韵之于诗歌声音美的重要性无需多说。现代新诗押韵自由得多，但为追求音乐美，也往往讲求押韵。

17、如前面“行舟绿水前”，北方人就很难理解“水”为何是仄声。客家话“水”读入声，一下子就辨别出来了。再如“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”中，“雪”“泊”，北方人辨别不出来这是平声还是仄声，但用广东话一读便知。

18、古体诗押韵：古体诗押韵较宽。可转韵，或邻韵通押；可押平声韵，也可押仄声韵。仄声韵中，要区别上、去、入声，不同声调一般不相押，只有上声韵和去声韵偶然可以相押。古体诗除了押韵之外不受任何格律的束缚，这是一种半自由体的诗。现在把古体诗的韵、平仄、对仗等，并在一起叙述。

19、仄起首句押韵格式。是不是很合？但是仔细看，就会发现第四句第五字“烟”出律了。作为唐朝著名诗人“小李杜”，怎么可能会犯这种错误？

20、联系方式：1879282725518682920979李老师

四、平平仄仄押韵

1、虽是绝句，却两联都用了对仗。第一联，“一行”与“两个”，是数量对；“白”与“黄”是颜色对；“鹭”与“鹂”是动物对；“上”与“鸣”是动词对；“青”与“翠”又是颜色对；“天”与“柳”是一般名词对。第二联还出现了方位对：“东”与“西”相对。这是极精巧的措辞。一般说来，只要能词性相对也就可以了。从结构看，“两个黄鹂”是偏正结构，对句“一行白鹭”也是偏正结构；“鸣翠柳”是述补(不是动宾)结构，“上青天”也是述补结构；出句整体是主谓结构，对句也是主谓结构，这就是对仗。

2、汉语语音发展的历史，大致可以分为上古、中古、近古和现代四个时期。

3、(“村”，元韵；“人”，真韵；“看”，寒韵。真元

4、寒舍/难遮/梦自/香(丹鹤鸣霜对句)

5、如果以仄声开头，就是：

6、同时，《平水韵》也是我们学习格律诗所要用到的押韵依据。而什么是“押韵”呢？

7、仄起首句不入韵：仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

8、十九皓二十哿二十一马二十二养二十三梗二十四迥

9、上句的最后一个仄与对句的最后一个平为单字节拍。例如：

10、2019年2月8日星期五

11、平仄本身并不复杂。如果我们使用用新韵写诗，和普通话的韵母，那是再简单不过了，一二声为平声，三四声为仄声。

12、三味书屋的寿镜吾老先生读赋是有腔调的：“铁如意，指挥倜傥，一坐皆惊呢~~~~金叵罗，颠倒淋漓意，千杯未醉嗬~~~~……”且伴随“将头仰起，摇着，向后拗过去”。相信他读诗当然就更有腔调，鲁迅听到了。

13、平平平仄仄，仄仄仄平平

14、现代汉语普通话中，入声字已经消失了，发音“四”声都有。这个也就是平仄的难点所在了，在鉴赏古诗的时候，如果发现该发仄音的时候确是现代的平音字，就要去查一下这个字古时候的发音，是不是属于入声字。

15、十九效二十号二十一箇二十二禡二十三漾二十四敬

16、道之难难天上青天，使人听此凋朱颜。连峰去天不盈尺，枯松倒

17、再如上文提到过的，体育老师的“一二一”，你可以仔细回想一下那熟悉的声调，一是重声，二必然会以一种相对的平声出现，这样才有节奏感。你可以尝试用全轻声或全重声来读一遍“一二一”，是不是感觉很搞笑？相信没有一个体育老师会这样喊口令的，非让队列找不到北不可。音乐的节奏感靠强弱循环，语言的节奏感靠平仄交替。

18、西上莲花山，迢迢见明星。素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳

19、⑴在近体诗中，同字不相对；古体诗则同字可以相对。如杜甫《石壕吏》：“老翁逾墙走，老妇出门看。”

20、押平声韵近体诗为了声韵和谐，一般押平声韵，大多数近体诗(即唐及以后的诗，唐以前的叫古体诗)也遵守这个要求。

五、押韵是平仄吗

1、再举个例子，杜牧的《江南春绝句》：

2、天下没有“平仄平仄平平仄”

3、何茫难！尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟。西当太白有鸟道，

4、(“折”、“雪”，屑韵。“来”、“开”，灰韵。

5、下面说说平仄的活用问题。

6、故此，我觉得，可以有必要把我的浅薄认识和理解，拿出来献丑一番，同诸画友们共同学习进步，也请精通古典诗词者不吝赐教一二。

7、孙。有孙母未去，出入无完裙。老妪力虽衰，请从吏夜归。急应

8、第八类：平声萧肴豪；上声篠巧皓；去声啸效号。

9、长短句(杂言诗)

10、培训地点：陕西学前师范学院研修楼(原陕西省教育学院)

11、平仄很难吗?并不。我们下面简单说一下。

12、忌复韵：即同一首诗中使用“花”、“葩”，“芳”、“香”意思相同的字等。

13、相看白刃血纷纷，死节从来岂顾勋？君不见沙场争战苦，至今犹

14、1平起仄收式(第一句，平开头仄收尾)

15、平仄的出现有一个规律，即平仄总是交替着循环出现的，连续的平声或仄声会给人不惬的感觉，这也是音乐节奏的重要标志。以抬木时最简单的“嘿呦”来分析，你发现没有，这两个字的平仄感必然是交替的，一重一轻，一张一弛，重音是为了发力，轻音是为了放松，然后再发力再放松，如此循环下去。断不会两个声音都用轻声来发音，那样根本就发不上力，不信你找个木头试试。两个音都是重音或许有可能，这也说明重音即仄声在节奏里要比平声重要，这是另话，留待后文详解。

16、讲到这里，也就可以结束了。高呼消灭平仄者可以省省力气，这种天然的感觉不是你能消灭的，你自己说话时还不由自主的带着某种平仄搭配。誓死捍卫平仄者也不必那么悲壮，语音发生变化了，即使一个字的平仄变化也会影响到许多与其搭配的字音发生变化，这也是天然的感觉，不是你能画个圈圈捍卫的。

17、从上面这此例子可以看出，古体诗虽然可以通韵，但是诗人们不一定每次都用通韵。例如李白古风第十四首就以麌韵独用，不杂语韵字。特别要注意的是：上声和去声有时可以通韵，但是平仄不能通韵，入声字更不能与其他各声通韵。就拿“雹”字来说，它也是入声，并且是觉韵字。觉药是邻韵，本来可以跟药韵相通的。

18、虫鸣/玉砌/漏/声残(丹鹤鸣霜对句)

19、征戍儿，岂知关山苦？李牧今不在，边人饲豺虎。

20、首是仄韵绝句罢了。注意：这种仄韵与平韵的交替，四句一换韵，到后来成为